책소개
일상의 언어로 만나는 현대 사진 이야기! 카피라이터 최현주가 일상의 언어로 풀어쓴 사진예술서『사진의 극과 극』. 학고재 인문ㆍ예술서「극과 극」시리즈의 두 번째 책으로, 현대 사진을 어떻게 이해할 것인가에 대한 흥미로운 답을 제시한다. 중견 카피라이터이자 사진가로 활동하고 있는 저자가...
이 책은 현대 사진을 어떻게 해석하고 이해를 할 것인가?라는 명제에 같은 내용의 사진 두 장을 대비시켜 제목 그대로 “극과 극”을 연출하였다. 주제는 인물, 풍경, 설치, 퍼포먼스, 합성 등 다양한 장르의 작품을 국내외 60여 명의 유명 사진작가의 작품을 주제별로 게재 하였다. 예를 들면, 명품과 짝퉁, 드라마와 뉴스, 디지털과 아날로그, 독신과 결혼 등의 이미지를 비교 전시하여 사진의 세계를 들여다 볼 수 있게 하였다.
내가 이 책을 읽게 된 계기는 고등학교 학기 초 국어 선생님께서 여러 가지의 책들을 소개해놓고 그 책에 대해서 조금씩 알려주는 유인물을 받았다. 그 유인물에는 정말 좋은 책들도 많았고 읽고 싶은 책들도 많았다. 그중에 한 번도 읽어 본적이 없는 예술에 관한 ‘사진의 극과극’ 이라는 책을 읽게 되었다. 이 책의 최현주 작가님은 카피라이터이시면서도 사진작가도 같이 하고 계시는 다재다능한 분이시다. 작가님은 사진의 대한 열정이 많으셔서 사진에 관한 책을 쓰셨다고 한다.
이 책은 현대 사진을 어떻게 해석하고 이해를 할 것인가?라는 명제에 같은 내용의 사진 두 장을 대비시켜 제목 그대로 “극과 극”을 연출하였다. 주제는 인물, 풍경, 설치, 퍼포먼스, 합성 등 다양한 장르의 작품을 국내외 60여 명의 유명 사진작가의 작품을 주제별로 게재 하였다. 예를 들면, 명품과 짝퉁, 드라마와 뉴스, 디지털과 아날로그, 독신과 결혼 등의 이미지를 비교 전시하여 사진의 세계를 들여다 볼 수 있게 하였다.
사진은 아날로그 문화의 산물이다. 디지틀 시대에 어울리지 않을 것 같은 사진예술은 여전히 많은 동호인과 예술적 가치를 인정받는 장르이며 아련한 향수마저 느끼게 만드는 묘한 매력을 갖는 예술임에 틀림없다. 사진을 찍는 기기의 발전은 필름이 없는 디지틀화에 성공했지만 사진 예술가들은 여전히 아날로그 필름을 사용하기를 고집한다. 디지틀이 따라오지 못하는 아날로그 만의 예술세계가 있는 것이다.